舞蹈專業考試設立即興編舞考項，目的是為了測試考生的思維反應能力，動作協調能力，情感表達能力，音樂理解能力，創編等能力。

　　即興編舞的要求

　　(1)動作情感和音樂情緒(文學內容)相吻合。

　　(2)動作節奏和音樂節奏同步。

　　(3)舞蹈動作、舞句、舞段與樂句、樂段相對應。

　　(4)動作協調、流暢。

　　(5)圍繞情感需要，可選用技巧等各種手法進行編舞創作。

　　即興編舞的形式

　　(1)編舞和聽音樂同步進行(隨音樂起舞)。

　　(2)聽完一遍音樂后即刻編舞。

　　(3)聽完音樂后，思考片刻再編舞。

　　(4)根據口述內容即刻編舞。

　　(5)見文字記錄內容即刻編舞。

　　舞蹈劇目編排過程及思路

　　(一)主題和題材：創作者要通過一個舞蹈作品表達什么中心思想，這就是作品的主題。

　　用具體事物、生活情景去表現這個主題思想，這種具體的材料就是“題材”。“主題”就是作品的核心、主體。題材就是具體描寫主題的材料。在舞蹈創作中可以先確定主題，再選擇題材。

　　(二)如何選擇題材：

　　1什么是題材：就是編導在他所處的客觀現實生活中，經過深入觀察體驗，把那些豐富多采錯綜復雜的種種生活現象，經過分析、選擇、加工，使它們構成文藝作品的核心，也是作品最基本的因素。

　　2選材的方式：分直接和間接兩種。直接就是發生在身邊的所見所聞所看的事和物。間接的如歷史、神話、寓言、童話、繪畫題材等。

　　3舞蹈如何選材：要掌握舞蹈藝術創作的特殊規律，就是用舞蹈形象思維的方式，研究分析現實生活中的各種現象，全部依靠舞蹈的自身表現手段，既用身體動作表達感情，特別要注意題材的動感和豐富的感情。

　　選材時還應注意：動作性，既通常所說的“能舞起來的材料”。抒情性，題材要孕育著深厚的感情動力。直觀性，必須是能出現在舞臺上讓觀眾直接看到或聽到的。

　　(三)構思腳本(舞蹈和音樂處理的文字結構)，以突出主題思想為目的，把“題材”概括、提煉，構思成舞蹈的藝術結構，這就是舞蹈的“腳本”，腳本是作品的立腳根本。

　　舞劇的結構可分為引子或序幕：1引子或序幕：是劇中時代、環境和人物的引入。2開篇：劇情矛盾沖突的開始，要鮮明而引人入勝。3發展：劇情展開的過程，這段占有的篇幅較大，情節需要有起伏、轉折方能精彩。4高潮：是全劇矛盾發展的頂峰，它要激起觀眾最強烈的感受。5結局：劇情發展的結果，它要最清楚的揭示主題思想。

　　舞蹈的動作

　　(一)動作的性質

　　1、重組法：對一個動作或一組動作分類，在同類形中重新組合(動作的先后順序變化)

　　2、重疊法：一個或一組動作在同一空間下或不同空間方向重復使用。

　　3、折分法：留住局部折除全部(如：一個整體的動作，不要手上的只要腳上的動作

　　4、模糊法：一個對原始創作工作印跡上的保留與發展。

　　(二)力量性

　　(三)表情的處理方式

　　1、虛幻的情感表情：不太很明顯的具體的對某一種特定的情感，做為過渡表達成鋪墊的過程。

　　2、暗含的情感表情：心理活動以外部表情不完全統一的一種處理結果。

　　3、聚象的情感表情：讓人一目了然的動作使用。

　　4、抽象的情感表情：把明確的事物通過動作語匯，通過表情進行抽象的處理，使其在像與不象之間形成一種強烈的藝術效果(現代舞使用較多)。