舞蹈藝考圈內有這么一句話“跳得好不一定教的好”，似乎給人一種錯誤的認知：“跳得不好也可能教得好”。而這種邏輯是可怕的，這句話本來是想表達有的人雖然自己跳得好，但是不會教學，所以教得不如跳得好。一言以蔽之就是“只會自己跳，不會教別人”。而在這句話的本意中，我們看出了比較級的意思，并不是偷換概念后的瞎解讀。但是，隨著舞蹈市場的魚龍混雜，特別是少兒舞蹈市場的“亂七八糟”，很多跳得“四不像”的人也在為人師，很多靠報教練班速成幾個月的人也在大膽地辦舞蹈班、教孩子跳舞，美其名曰只要會教就可以激發和提高孩子興趣、讓孩子喜歡上舞蹈。也正是家長這種本著孩子鍛煉一下身體，不需要太專業的心態，成就了一批“誤人子弟”的少兒舞蹈老師。
小編這里想強調的是：“跳得不好一定教不好”。

1、舞蹈是實踐的藝術。

如果自己都跳不好，何來示范？何來模仿？所以，必須要跳得好，才可能教得好，否則一切都是白搭。那么怎么來鑒定“跳得好”。這里有幾個誤區，很多家長看著老師“長胳膊長腿”，隨便舞動幾下就覺得這個老師跳得好。而真正的“跳得好”是動作規范、準確，舞蹈風格準確，也就是“范兒正”。這一點是極為重要的。即使這個老師年老色衰、即使這個老師發福長胖、即使這個老師渾身有傷，但是一跳舞起來的那種感覺和范兒，是不會因為這些問題而消退的，相反，年齡越大的老師跳舞雖然在身體舒展程度上受限，但應該是越有味道、越走人心的。

2、上面說的是舞蹈本身。

那么另外一點就是看外形。舞蹈依托于身體而表達，多年的舞蹈練習會深深刻在一個人的氣質和體態上。年輕的舞蹈老師應該是形象好、身材好的，另外一點就是“脖子長在后背上的”。行話說：“跳舞好不好，看脖子就知道了。”年輕的舞蹈老師，幾乎還活躍在舞臺或剛剛告別舞臺，應該說在外形管理上一定是不能差的，舞蹈人的精氣神一定得體現出來。

而年長的舞蹈老師，很多可能隨著年齡增加而發福。但是，舞蹈人的氣質一定猶存。如果你一看這個老師就不像跳舞的，那你肯定首先會說哪有舞蹈老師這么彎腰駝背的，哪有舞蹈老師這么胖的。通過這樣的話語，我們立馬就能讀出家長其實就是通過氣質來判斷這個老師專業與否的。長期的舞蹈練習或舞蹈熏陶，自然會讓舞蹈人有獨特的氣場，這一點忽悠不了誰！

3、關于舞蹈專業技能，如軟開度、技術技巧、控制能力等專業水平上來看這個老師靠不靠譜。

舞蹈技術技巧也是老師跳不跳得好舞的關鍵。一般來說，隨著年齡的增長，腰功的退化速度會大于腿功。很多退下舞臺的舞蹈老師、教學多年的舞蹈老師如果沒有自己保持每天一定量的練習，那么基本無法勝任大部分少兒舞蹈技巧，如前后軟翻等。所以，家長不能因為老師無法完成這樣一些技術技巧而否認老師的教學。但是，基本的軟開度，同年齡的舞蹈老師和普通人相比應該是略勝一籌的。而轉和翻之類的技巧，老師可以做不多，但是標準性和規范性一定是有質量的或能清晰示范講解出動作要領。否則，可能曾經這個老師本身就是“學藝不精”的學生。

4、舞蹈老師和舞蹈編導是有一定區別的。

小編相信很多人有這樣的經歷，往往我們在參加大型比賽或者演出的時候，排練老師是一個人、編導老師又是一個人，很難是合二為一的。那么這個編導又是何方神圣呢？TA又有何作用呢？一般來說，舞蹈編導的專業水準高于普通的舞蹈排練和教學老師。但是由于有的編導長期從事編排、創意類工作而幾乎很少接觸普及舞蹈教學，那么TA在舞蹈教學上或者自身的形象管理上不如一線普通的社會舞蹈普及教師。TA可能只是負責編好動作，需要專業的排練老師來學習與示范后再教授給學生。言下之意，現階段的TA可能已經不那么擅長基礎舞蹈教學了。（雖然曾經也是由一線舞蹈教師一步一步成長起來的）。所謂隨著時代的發展，行業細分的加劇就體現在這里，“術業有專攻”也體現在舞蹈的內部分層中。

所以，一個合格的舞蹈老師，首先應該是跳得好，其次才可能教得好。如果你，作為一個業余舞蹈愛好者或者是絲毫不懂舞蹈的局外人，看到孩子的舞蹈老師或你自己的舞蹈老師連跳，也就是示范都問題百出的話，那你應該思考一下你或許應該換一個舞蹈老師了！