芭蕾舞，盛行于國外，它的主要舞蹈特點就是以腳尖點地，隨著藝術影響力的不斷擴散，芭蕾舞開始風靡世界，備受人們關注。今天小編就教大家該如何賞析芭蕾舞!

　　芭蕾，起源于意大利、成長于法國、成熟于俄羅斯、盛行于世界的古典舞種。自誕生至今，已經整整走過五百年的歷史了，在漫長的歷史長河中，它不斷改革創新、發展，終于使它成為當今人類藝術寶庫中最璀璨的明珠，成為最偉大的藝術。

　　幾百年來，芭蕾形成了一套規范、嚴謹、科學的訓練方法。訓練中常出現開、繃、直、立四個動詞，這四個字始終貫穿在芭蕾訓練之中，所有的動作必須在開、繃、直、立的基礎上去完成，所以我們稱它為芭蕾的基本元素，也是芭蕾審美特征之一。

　　一、芭蕾舞劇的藝術結構

　　芭蕾舞劇是綜合音樂、美術、舞蹈于同一舞臺空間的戲劇藝術形式。三者密切合作，造成時空一致、視聽統一的藝術效果，這正是芭蕾舞劇的魅力所在。

　　二、賞析芭蕾舞劇的四個角度

　　芭蕾是通過演員的形體動作和表情來表達思想感情的，是一種不說話的藝術。因而要欣賞芭蕾，主要從以下四個方面來看：

　　1.看演員的表演是否規范

　　對芭蕾演員的基本要求是“開、繃、直”，這就是嚴格的規范化。芭蕾演員要精確地控制臂、腿、手、腳的動作，使觀眾看上去毫無體重可言。在所有跳躍、回旋以及自轉的過程中，背部始終要保持挺直的形態，身體支撐在穿著特制的芭蕾鞋繃直的腳趾上，給觀眾的感覺似乎是在地面上飄動。

　　2.看芭蕾演員的技巧難度

　　芭蕾技巧包括各種跳躍、旋轉等，而各種技巧都要在獨舞或雙人舞中完成。尤其是古典芭蕾雙人舞，是一種程式化的表演形式。先是男女雙人舞，然后是男女輪番獨舞，最后又在結尾性的雙人舞高潮中結束。雙人舞的表演必須配合默契。

　　3.看芭蕾演員的表演

　　既要看演員的一系列表演，又要看演員把握各個不同節目風格的準確性。有的節目不是以技巧高超見長，而是以抒情細膩取勝，這是觀看時需要注意的。

　　4.一定的感受力和理解力，對舞劇要有所認識

　　”舞劇“是一種以舞蹈為主的表現手段、把舞劇音樂和戲劇構思三者結合在一起的綜合藝術。除了歌舞劇外，舞劇是不能開口說話的，它通過舞蹈語匯(包括舞姿、動作、造型、表情、啞劇等)來“說話”，表達人的思想、感情、愿望，用人體這審美的對象來感染欣賞者。

　　舞劇按類型分大型、中型、小型三種，注意它運用的舞蹈素材、表現手法和風格是不是一致，舞劇的內容和形式要統一，還要有風格。欣賞時，要留心舞劇中有無精彩的獨舞，扣動心弦的雙人舞，關注是否用群舞(集體舞)來制造氣氛或陪襯，起到綠葉襯托牡丹之妙。

　　三、不說話的藝術

　　欣賞芭蕾舞劇不能象看話劇、戲曲那樣，希望舞蹈有一句句明確的“臺詞”，豐富多變的手舞足蹈是“放大了的表情”的連續動作。一段編排有致、富于意境的舞蹈，總是某種感情的淋漓盡致的強化和表達。

　　1.在欣賞芭蕾的過程中，"第六感覺"——動覺應該是觀眾最重要的工具。

　　2.假如你真的不懂如何去欣賞芭蕾的話，那就什么也別想，只管走進劇場，從"感覺"芭蕾開始做起，開始進入審美狀態，感受演員們靈巧的腳尖，感受他們的力量、技巧，感受單人舞、雙人舞、組舞、群舞以及音樂、服裝等的妙處，還有演員們表情和眼睛里所蘊涵的故事，用心靈傳達出的情感……

　　3.如果能從舞臺上的表演中感到腳尖一踮的怦然心動，感受到美，那么，你就看懂了芭蕾!”

　　以上就是小編為大家講解的如何賞析芭蕾舞，希望對大家有所幫助!如還有其他舞蹈疑問，可關注中影人藝考舞蹈培訓學院進行咨詢了解!